jueves, 27 de septiembre de 2012

Septimo - Stop Motion

 Qué es?
El Stop Motion es una técnica de animación que consiste en aparentar el movimiento de objetos  estáticos 
capturando fotografías.
Qué se necesita?
  • Una cámara de fotos. Cualquier cámara funciona.
  • De preferencia, un trípode. No es absolutamente necesario, pero ayuda bastante, ya que la cámara debe permanecer lo más estática posible.
  • Movie Maker. Programa gratuito de Microsoft

 


Paso 1: - Crear microcuento asignatura de Lenguaje.

Miss Paula Valverde, muchas gracias por trabajar con nosotros.


Paso 2:  Crear personajes en plasticina.
   
                                
Paso 2:  Realizar sesión fotográfica. 

Paso 3: -Descargar  fotografías y editar video


Paso 4: Copletar power point de acuerdo a la pauta.






Su power point  será
evaluado de acuerdo a la siguiente pauta:
Logrado
Medianamente  
logrado
No logrado
Portada: logo, titulo, integrantes
Diapositiva 2: Micro cuento
Diapositiva 3: Fotos de proceso creación
Diapositiva 4: Fotos de proceso edición
Diapositiva 5: Fotos de los personajes
Creatividad






Su video será
evaluado de acuerdo a la siguiente pauta:
Logrado
Medianamente
logrado
No Logrado
Trabajo en clases

Cumple con los materiales

Power Point

Contiene un efecto homogéneo de video

Presenta al menos un título previo a un clip

Presenta créditos al final del video

Tiene al menos una pista o archivo de audio






El viejo Astutido















domingo, 23 de septiembre de 2012

Quintos - Textileria

Materiales

tapa de cuaderno vieja(NO dura) o carton piedra del mas delgado
tijeras
regla
lápiz grafito
goma
set lanas de colores1 aguja de lana.
 
 https://www.youtube.com/watch?v=j9JCqcu4i48


A diferencia de los técnicas de alfarería y cestería que son practicadas por ambos sexos, la tejeduría se considera una actividad casi exclusivamente femenina.

Los pasos de la tejeduría son: recolección, separación en fibras, hilado, teñido y tejido. Los telares aborígenes tradicionales han despertado la admiración de los estudiosos nacionales y extranjeros.
Si tuviéramos que reseñar la principal actividad textil a lo largo de Chile, tendríamos que destacar, en el norte, el trabajo que realizan algunos campesinos aymaras del Altiplano; las comunidades de la zona altiplánica, que desde épocas precolombinas se han dedicado a la cría de alpacas y llamas y desde la Colonia a la cría de ovejas, desarrollaron particularmente su arte textil.


trarihue y faja mapuche

En la zona central, región huasa, se emplean el telar horizontal y con hilos mercerizados, tejen fajas, chamantos de huaso decorados con franjas de colores. El rojo, el azul, el verde y el amarillo son los colores preferidos.

más al sur, cerca de Rancagua, en el pueblo de Doñihue, también se tejen hermosos aperos de huaso, pero aquí lo hacen sólo las mujeres en telares verticales de madera pesada.

Estos tejidos de hilo se caracterizan por sus dibujos, casi siempre relacionados con las plantas del lugar, hojas de parra, racimos de uva, espigas de trigo, copihues, etc.

Todavía más al sur encontramos los tejidos de los mapuches, en donde destacan los ponchos y las alfombras; en las áreas mapuches los tejidos muestran un fino hilado, figuras rectiLíneas y colores parejos con figuras en forma de cruz , rombo, zig-zag, etc.

El telar araucano es llamado "huitral", consistente en cuatro trozos de madera que se cruzan en los extremos, y tiene una altura de poco más de dos metros. Este trabajo artesanal es esencialmente femenino.

Se tejen de esta forma los "chamales" o mantas femeninas y masculinas, ponchos y frazadas, así como también los famosos "choapinos", especie de alfombras, muy codiciadas en el mercado por la calidad del tejido.

.El trabajo textil chilote posee características propias; se teje con lana de oveja en telar horizontal pegado al suelo. Esta técnica requiere de gran pericia ya que la posición que debe adoptarse es muy incómoda. En el pasado, los tejidos de Chiloé tuvieron gran renombre y en las crónicas de marinos y visitantes extranjeros hay referencias de ellos. Hoy sólo se tejen alfombras, mantas, chalones y frazadas muy sencillos.

En los centros más poblados de esta región se tejen otras prendas, calcetas, chalecos, y gorros, con lana muy mal hilada y defectuosa, lo que daña mucho. Los principales centros artesanales de la isla son Quinchao, Chaigue y Llingua.



FUENTE http://www.portaldearte.cl/educacion/basica/5to/indigena/textileria.htm

SEPTIMO - DISEÑO máscara

el diseño popular que se realiza como manifestación cultural. No hablamos de Artesanías, porque ellas pueden clasificarse dentro del campo de la decoración o del objeto utilitario, es decir, de un tipo de diseño que ya hemos estudiado; más bien nos referimos a la creación de elementos que se utilizan en las más variadas celebraciones (rituales, carnavales, procesiones religiosas, aniversarios patrios, etc.), tales como MÁSCARAS, CARRUAJES, ALHAJAS, DECORACIÓN Y VESTUARIO.

Este tipo de diseño posee una fuerte tradición popular, y normalmente surge de la mezcla de muchas creencias y culturas que aportan variados elementos al objeto.


Una de las características de estos diseños es que cuentan con un modelo básico a seguir (creado por fusión cultural), sobre el cual se hacen variaciones o versiones en cada celebración.

Por ejemplo, es típico del Carnaval de Río de Janeiro el desfile de carros alegóricos que siguen un patrón común, aunque cada año todos son distintos y nunca se repiten.
Lo mismo sucede con las máscaras del Carnaval de Venecia, donde sus únicas condiciones son: cubrir el rostro, ser originales y elegantes.

Por otra parte, la Fiesta de los Muertos, en México, presenta una amplia gama de diseños que tratan con alegría el tema de la muerte: calaveras de cera adornadas con lentejuelas, adornos de papel de colores, velas modeladas, etc.

Aunque normalmente los objetos en sí tienen una efímera duración, los diseños festivos sí perviven en el tiempo porque son parte fundamental de las celebraciones, recreando sus formas en cada nueva fiesta.


FUENTE: http://www.portaldearte.cl/educacion/basica/7to/fiesta.htm



Materiales
Máscara - SEPTIMO

globo - papel de diario - colafria- pincel- vasito - individual plastico - toallitas humedas o pañito de aseo.
 




 
 

Primero Medio - La Escultura.



LA  ESCULTURA





                   Es el medio de expresión plástica, Dónde el escultor se expresa creando formas y volúmenes.Esta disciplina  de las artes plásticas representa a las figuras en sus tres dimensiones: alto, largo y ancho.

    




           Desde tiempos remotos el hombre ha tenido la necesidad de esculpir. Al principio lo hizo con los materiales que tenía más a mano: piedra, arcilla y madera.

  


 A medida que transcurrió el tiempo  fue incorporando la utilización de nuevos materiales como hierro, bronce, plomo, cera, yeso, plastilina, resina de poliéster y plásticos, fibra de vidrio, hormigón, entre otros.



 obra






   La escultura puede ser clasificada según su posición respecto a la base que la sostiene  y  por sus materiales de construcción.





 
Las exentas o de bulto redondo, son aquellas que al ser tridimensionales pueden ser observadas desde todos los ángulos. 




 
  


  





Las esculturas en relieve son figuras que destacan por sobre una superficie; pese a ser tridimensionales carecen de parte posterior, por esta característica se vincula a la arquitectura, al ubicarse en paredes, puertas, columnas o entradas de iglesias o grandes edificios.





¨Según el volumen que sobresale del fondo se distinguen tres tipos de relieve:
§Bajorrelieve: La figura sobresale del fondo menos de la mitad de su volumen.


                                                         
§Medio relieve: La figura sobresale del fondo más o menos la  mitad de su volumen



§Altorrelieve



La escultura también puede clasificare según sus técnicas de construcción 

Talla: 
Esculpir, consiste en sacar partículas al bloque ya desbastado hasta obtener la figura deseada. Antiguamente la talla se efectuaba con instrumentos de hierro, que por su blandura se deterioraban pronto. Actualmente, además de las herramientas tradicionales (martillos, cinceles, limas…), se utiliza el disco de diamante para la piedra.
Modelado: Es dar la forma deseada a una pasta, añadiendo o sacando porciones de la masa.



Forja: 
Consiste en dar forma a planchas o láminas de metal mediante técnicas de plegado, Curvado o repujado.
Las piezas de metal de una escultura, generalmente de hierro,  se pueden unir mediante  soldaduras. 







Vaciado
es obtener una forma en hueco o vacío para llenarla después con un material fundido o una pasta cualquiera y lograr la positiva. Se pueden hacer piezas de yeso, pero no son valoradas ya que el material es pobre y fácil de sufrir rupturas. Con la resina de vidrio y mezclas de polvo de mármol junto con pigmentos se pueden conseguir copias con diversos colores y texturas.
 







Ensamblaje: 
¨Consiste en unir piezas ya existentes para crear una figura nueva. Es una forma de escultura compuesta de objetos “encontrados” arreglados de tal manera que crean una sola obra.








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También se hacen distinciones entre las esculturas exentas dependiendo de la posición en que están dispuestas las figuras:
Erguida, cuando la única figura está de pie
Yacentes, tendidas
Sedentes, sentadas
Orantes, orando
Ecuestre, cuando es colocada sobre un caballo
Grupal, cuando se trata de dos o más figuras.
Busto, representación de la mitad superior del cuerpo humano sin brazos; es decir, el rostro más la parte superior del tronco.
Por otro lado, si clasificamos las esculturas de acuerdo a su función, están las ornamentales, cuyo fin es decorativo, y las monumentales, que recuerdan o conmemoran un hecho o personaje.



ERGUIDA
SEDENTES
obra
obra
El Niño Taimado
Simón Gonzáles
Horacio
Rebeca Matte
GRUPAL
YACENTES
obra

Luis Calvo Mackenna
Lorenzo Domínguez
Ícaro y Décalo
Rebeca Matte
BUSTO
ECUESTRE
obra
obraGeneral Manuel Baquedano
Virginio Arias
Monumento al General Bartolomé Mitre
Juan Antón Sepúlveda
 Materiales 

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Opción 1: "Tallado en madera" 1 trozo de madera nomenor a 20*30 cm 1, 5 cm de espesor guantes para protegerce las manos.  Guibias. lijas barniz.

Opción 2: "material reciclado" Botellas, papel, cola fría, pote, pincel, pintura acrilica y mezclador, paño de aseo, individual para proteger mobiliario.  
FUENTE
 http://www.portaldearte.cl/educacion/media/1ero/escultura.htm